《乔家的儿女》能用最后的结局，坚定地回答出，究竟什么才是「家」的核心价值。

跟着夏天的完毕，正在热播的电视剧《乔家的儿女》也行将迎来收官。就像很多正午阳光的剧相同，《乔家的儿女》也引发了超高重视：它在腾讯视频网络上单日播放量破亿，总播放量也已打破10亿，在电视平台的收视也是一路攀升，豆瓣现在评分8.0分。

在我看来，《乔家的儿女》之所以能够获得这样的人气和口碑，是由于它在做到「超写实」复原日子质感的基础上，还在「家庭」这个看似老生常谈的主题上，给出了很有原创力的打破。

整个剧以无赖自私感拉满的父亲乔祖望为原生家庭的起点，叙述了一个家庭在分裂与危机之下突出重围，从头阐释了什么是中国式家庭的中心价值。

这群乔家的儿女，用双脚画出一个个半径大大的圆，但每个圆都围绕着同一个圆心，那便是他们出生的家——这个家既塑造出他们，他们也在生长过程中，耳濡目染地改动了这个家。

而为了能做到复原现实的日子质感，这部剧采用了一种接近「郊野查询」的创作方法。正如编剧在采访中说到的，剧中人物大都有日子原型，每个人物都从自己的视点发出了声响。这部剧复原了时代背景下的个体，让的观众似乎完成了时空穿越，感叹「哦，我小时分便是这样的！」

详细看来，比方剧中服化道的细节设定，除了请来了南京电影制片厂的老美工复原南京街巷外，就连作为背景板的每条街，墙上也都挂着归于那个时代的海报和文字，更不用说剧中乔家一家从吃饭的碗筷桌椅到睡觉的被褥，都让人极有代入感。

在详细的情节中，这样的服化道则以更为灵活生动的方法出现。

省下月票和饭钱的二强只为买一件流行的香港衫、孩子们争抢的大白兔奶糖、二强打破了父亲装在玻璃罐内的红茶菌，一家人吃饭讨论着别家买了香雪海牌的电冰箱、乔一成给学生送的生日礼物是「新版优异作文选」、乔四美的偶像从「冬天里的一把火」的费翔到小虎队……这些详细的文化符号唤起了咱们对于特定时空的回忆，也用微观的方法承载起每个人的印记。

在更为微观的层面，观众则能够看到时代变迁下发生在小人物身上的思维改动，比方被停薪留职后的乔父，被友人忽悠去做了集资。

乔一成的第一次婚姻也伴跟着时代的改动而分裂，妻子叶小朗从报社辞去职务，跟着当时的出国潮，跑去留学脱离原生家庭的枷锁。乔四美辞了装订厂的工作去到了五星级酒店做工头，要走在时代前沿。

不得不说这部剧真的把「时代」的痕迹刻进了骨子里。剧中将人物特性下的挑选与彼时的潮流紧密结合，而主创团队则以观察者的视角，细致入微地为观众描摹了一个时代的旁边面，又跟着乔家故事的打开，对中国式的原生家庭做了一次严谨的的社会学分析，这便是为什么这部剧能够在观众群中引起如此大的共识的原因。

下面咱们详细来看一看剧中的这个「家庭」。

《乔家的儿女》这部剧对家庭的描绘能够分为两个层次，「咱们」和「小家」，在「咱们」中，母亲早早逝世，父亲冷漠，除了保障孩子们基本的温饱外，对他们的日子漠不关心。

缺席的母亲与隐形的父亲，让这个家的重担落在了大哥乔一成身上，这个实在担当起父亲人物的大哥，成为了父与子的集合体。

就这样，乔一成替二强参与家长会，跑去北京逮回看演唱会的四美，给被欺负的三丽出头、给刚出生的七七喂米汤……但也许正是由于这样的「1+1=1」的悖论，让这个表面上千疮百孔的家庭中的孩子们有了治愈与救赎的或许。

由于从另一个角落来看，乔一成这个「小大人」并不是具备完整社会属性的大人，所以他反而能够构筑这样一种爸爸妈妈与孩子畅通的交流桥梁，了解弟弟妹妹们的实在想法，支起一个安稳的家庭结构。

在这样的家庭结构中，乔一成不仅給了弟弟妹妹家庭的安全感，也给予了他们作为孩子的自在。也因此，他们的幼年其实并没有受到过多的父辈「压制」，而是自由自在地「野蛮生长」起来。

当他们迈进自己的「小家」时，尽管必定存在各种原生家庭带给他们的困惑和执念，但能够发现他们内中都有十分坚决的信仰，这个信仰则是信任「自己」。

乔二强在那个时代能勇敢地喜爱自己的师父马素琴，并勇于供认自己所爱，且一直如一。

乔三丽能够劝导一丁在家里争取归于自己的权益，婚后绝不忍气吞声，鼓励协助老公走出家庭的束缚。

乔四美则更是「艺高人胆大」，喜爱，就去追。你能够说她张狂，但这又何曾不需要一股子勇气和对爱的执着，纵使这样的爱情或许并不存在，可谁又不想在现实中梦一场呢。

而乔一成，比起他的弟弟妹妹，他似乎更深地陷入了家庭的枷锁，这不难理解，作为父与子集合体的乔一成，带有咱们中大部分人的印记，他在成为「大人」和「孩子」之间进行了激烈的挣扎。

从剧中咱们能够看到，与叶小朗谈恋爱时分的乔一成总是生机满满，即使是被女友偷跑了采访选题也没有很计较，而且在并不清楚对方家庭的情况下，也十分理想主义地去看待对方。

但一旦进入到「咱们」与「小家」的拉扯中，他则从一个理想主义的「孩子」转换成了一个被原生家庭拴住的「大人」，每次他都以「大人」的身份帮弟弟妹妹突围。

所以乔一成比起弟弟妹妹，从「咱们」到「小家」，生长为大人，他则是相反地，从「咱们」到「小家」，他回归成了「孩子」，从「小家」到「咱们」，他成为了「大人」。

但正如前面说到的「1+1=1」这样的数学逻辑悖论，乔一成这样集合「父与子」的存在反倒让这个原本没有主心骨的家庭拧成了「1」股绳，在每次的「小家」危机之下，这个「咱们」毅然挺身而出，而这样的「坚硬」则像他们早早逝世，但从前坚韧活着的母亲。

如果说，乔一成是这个家外在的支撑点，那么母亲便是关键时刻从内中支撑一家人的隐形力气，她很大程度上弥补了父亲的缺席。

《乔家的儿女》这部剧正是书写了这样一个无论是外在对立，仍是内涵对立丛生，却能够凭仗这种具有兼具性的中国式家庭，完成自我接收和治愈。

而在故事主体之外，《乔家的儿女》这部剧的一大亮点还在于它的叙事方法，导演以乔家的「老家」为圆心发散视角，十分巧妙地在叙事中收放，剧中的人物在阅历了任何波折，都会回到了他们的「老家」。

闲聊也好，吃饭也好，总之，他们会在这个从前了解的屋檐下做着了解的事情。

这里建筑空间含义上的「家」则与故事叙事中的「家」完美契合在了一同了。

比方，乔一成第2次结婚，会带着项南边到这个家里，咱们围成一桌子吃饭。而过一段时间，乔一成婚姻日子受挫，则又回到这个家，世人仍是围一桌「吃饭」。

而这个咱们围一桌「吃饭」的镜头则从一开始一直贯穿，就连饭桌的位置都没有改动过。而唯一的改动，则是父亲乔祖望从一开始自己坐到另一个地方吃独食，逐渐变成了和咱们一同吃饭，这里的改动天然也暗含着一种接收与改动。

而剧中的两个巨大转折则也放置在了这个家中，一场是乔祖望集资破产，这个家被「拆」，然后四人再从头布置，而此时兄弟姐妹四人则开启了自己人生中的新阶段，代表着一种破旧立新的希望。而第2次是乔四美的老公越轨被人敲诈，对方大闹乔家。

这个时分，「小家」的破碎危机再次向「咱们」袭来，似乎陷入了一种无法改动的循环往复的魔咒，尽管仍是像之前相同，事情在乔一成的协助下得到解决。可是这是完毕魔咒，仍是只是时间短的暂停？

在《乔家的儿女》这部剧中，导演和编剧尽或许地给出一种有或许的「方法论」，所以剧中的乔四美最终还能依托这个「咱们」中的乔一成，靠着这个坚硬的家，捞起了在婚姻中不幸的自己。

此外，尽管这部剧有如此很多的人物以及杂乱的人物关系，但即使是配角的处理也十分的干脆利落，比方，叶小朗这个人物，不仅在人物刻画上，棱角清楚。

她存在的含义还在于她成为了剧中所有饱受原生家庭之苦的世人的一面镜子，而观众则能够通过这个人物反观并理解剧中其他人所处的原生困局。

而且，主创团队无论是在选角仍是人物造型上，都让剧中的每个人物极其有辨识度，而且演员本身的气质也能与人物合二为一，分享人生，从而给到观众一个沉浸的观剧体会。

最终，明晚行将揭晓的大结局中，这个家庭的中心顶梁柱乔一成患病，对自己的人生和家人会有怎样的感悟？而一直以来为自己而活的父亲乔祖望瘫痪，这是对他的赏罚抑或是给他的救赎？

其他三人各自的爱情家庭纠葛又会走向何方，乔家人最终会由于主心骨（乔一成）病倒而遭受什么样的重创，他们又会怎么度过此次危机？在变与不变中，这个「咱们」最终能否持续成为乔家人的避风港？

咱们期待着，在这个不断改动的新时代，当「家」的含义随时处于活动傍边时，《乔家的儿女》能用最终的结局，坚决地回答出，究竟什么才是「家」的中心价值。